艺术哲学

在历史上，谢林的《艺术哲学》（1802/03）首次提出了“艺术哲学”的概念，并且系统地阐述了该领域。相比于康德以来偏重于主观审美意识的“美学”，“艺术哲学”关注艺术的本质和它在艺术作品中所呈现的哲学意义。这不同于过去的各种“艺术理论”，这些理论通常都从特定的立场或角度出发考察艺术和艺术作品，但“艺术哲学”把艺术本身看作哲学的一种完整呈现方式。换句话说，“艺术哲学”是“艺术的哲学”或“艺术中的哲学”。因此，谢林的艺术哲学也是他哲学体系本身（特别是“同一性哲学”或“绝对同一性体系”）的另一种完整表述，涉及早期的先验唯心论哲学和自然哲学，以及与后期的神话哲学和启示哲学有着密切联系。除了深入探讨艺术哲学，本书还包含了大量关于艺术本身的深刻见解，这些见解通过黑格尔和叔本华的继承和发展，对后世产生了深远影响。本书还收录了谢林的另一篇名为《论造型艺术与自然界关系》的长篇论文（1807），从而集中而完整地汇集了谢林艺术哲学的核心文献。

作者简介

谢林（F.W.J.Schelling,1775-1854），德国唯心主义哲学家，与康德、费希特、黑格尔并称德国古典哲学四大家。代表作品有《自我作为哲学的本原》《一种自然哲学的理念》《先验唯心论体系》《哲学与宗教》《论人类自由的本质及相关对象》《世界时代》《神话哲学》《启示哲学》等。先刚，北京大学哲学系教授，博士生导师。图宾根大学哲学博士；海德堡大学洪堡学者；教育部青年长江学者。主要研究领域：德国古典哲学、古希腊哲学、西方哲学史。