一封谁见了都会怀念我的长信：石川啄木诗歌集

文学家、翻译家周作人说：“他的歌是所谓生活之歌，不但是内容上注重实生活的表现，脱去旧例的束缚，便是在形式上也起了革命，运用俗语，改变行款，都是平常的新歌人所不敢做的。”

音乐人钟立风对石川啄木的感触如此描述：“石川啄木在我的想象里，是会在一段孤寂的旅途中遇到的人，你熟悉这种感觉：即使相对无语，在各自的眼神里也能闪烁起无声的话语。这也正是我读他的诗时心里涌出的感受。”

诗人、小说家巫昂将石川啄木的诗歌集比作自己的亲密信件：“这本石川啄木的诗歌集，很像我最亲爱的给我写来的信啊。”

出版人陈亮喜欢能够释放内心恶魔的写作者，他将石川啄木视作这样的一位：“我喜欢那些能够释放心里的恶魔，跟随心里的魔鬼去驰骋的写作者，石川啄木即是其一。”

这本石川啄木的诗歌集特邀新锐画家马君MA JUN制作了20张木刻插画，每一张画都触及了啄木诗歌的灵魂，而由“中国最美的书”获奖设计师周伟伟整体设计，布面精装，采用烫色工艺，内文图文套锁，用纸典雅。

作者简介

石川啄木(1886-1912)，日本明治时代诗人、评论家。原名石川一，石川啄木是他的笔名，并以此名传世。他出身贫苦，曾当过小学代课老师、新闻记者、报社校对，著有《憧憬》《悲伤的玩具》《一握砂》等。石川啄木用现代语写传统的短歌，并在音律、断句方面亦有创新，他的歌集开创了日本短歌的新时代。