《川端康成经典名作集（插图珍藏版）》川端康成经典插图珍藏版美与哀伤充斥空无世界

“最早当我入门写小说的时候，我遇到的第一个老师川端康成，教会了我就是必须懂得如何描写细部，所以我很感谢他。”余华曾说自己的文学老师是川端康成，认为川端康成是无限柔软的象征。莫言也说过自己对文学的觉悟，得之于对川端康成的阅读。

“一只壮硕的黑色秋田狗在那里的一块踏脚石上，久久地添着热水”，《雪国》《千羽鹤》《古都》这是当年征服诺奖评委团的主要作品，同样带有深深的物哀文学的痕迹。从《源氏物语》的开始，物哀就成为了一种独特的审美品味，是真情流露，是幽深与静玄。

聚焦苦难，却没有声嘶力竭，没有浓墨重彩地去描绘苦难，而是感物而哀，那些生命中的抗争、苦难甚至爱都是虚无的，是一种虚幻的美。

无论是透过雅而美反应内在悲伤和沉痛哀愁的《伊豆舞女》还是全方位展示物哀之美的《雪国》，实现了对男女恋情的哀感，对世相的感动，对人情的咏叹，对自然美的动心。正如诺奖颁奖词所言“极为欣赏纤细的美”“笔端常带悲哀”。

后浪所出的这套《川端康成经典名作集》插图珍藏版，所选五篇都是经典中的经典，译者曾获第八届鲁迅文学奖文学翻译奖，绘者是日本近现代版画的领军人物。封面颜色更是深得我心，是昭和时代的颜色。

�ҵ�F