"美的历程"：人性的探寻与蜕变

从去年十月到现在，我断断续续地看完了《美的历程》，收获颇多。这本书通俗地讲述了从原始社会至明清中国文化的表现和发展。相较于文化的发展过程，我在这本书中发现文化的载体，如青铜器、佛陀雕塑、壁画、文艺等，可以反映当时的时代背景和政治经济环境所蕴含的思想。我们可以通过观察看似杂乱无序的文物作品，窥探背后有序的历史发展进程和规律。

在我以前的印象中，魏晋竹林七贤只是些纯粹的作客和闲人。我不理解他们拥有门阀贵族的优越条件，却天天喝酒纵歌，与世隔绝，似乎有“众人皆醉我独醒”的态度，而我忽视了当时的时代背景。然而，通过书中对他们诗词的分析与时代背景的结合，我发现在政权更迭频繁的背景下，门阀士族们虽然富贵，但却处在身不由己的政治争夺中，残酷的政治清洗和身家毁灭使他们的人生感慨夹杂着忧惧和哀伤，表面装饰着轻松洒脱，内心却更强烈地执着人生。这让我丰富了关于魏晋风度的认识，并帮助我更科学地看待竹林七贤。

对我最震撼的是关于佛陀世容的描写。以前我观察佛像等雕塑壁画不够仔细，没有思考其内在的逻辑联系。但通过书中对北魏巨大超然的佛像，到唐朝具有运动美的佛像，再到宋朝走向世俗毫无生气的佛像变化以及人们对于佛的态度的变化，我发现这体现了佛教在中国的衰落以及佛教逐渐成为维护封建政治体系的自觉工具、与儒家合流的过程。书中通过对静态人体的大致轮廓表达出当时人们景仰的对象和理想，进而分析其历史发展过程，给我带来了新的思路。

此外，书中关于明清文艺的描写也很令人启发。从市民文艺、浪漫主义文学到感伤文学的变迁，体现了从明朝市民阶层崛起和资本主义萌芽出现带来的对传统儒学的不完全的反抗，从而促进了浪漫主义时代思潮的产生，到清朝推行反动保守的政策下文艺解放潮流的退去以及人们对于家国悲痛和人生空幻的感伤，再到康乾盛世下封建统治的回光返照和金玉其外败絮其中的糜烂腐朽，批判现实主义文学随之而产生。这些对文艺的历史进程分析有助于我们在阅读《牡丹亭》、《桃花扇》、《红楼梦》等明清文艺作品时，更好地理解其时代背景，从而更好地欣赏。

在我看来，美是人类历史的伟大成果，是人类在感性和理性碰撞的过程中对社会现实的反映。美是有规律可寻的，无论是政治稳定下建筑工艺的繁荣，还是社会动乱时文学绘画以及哲学的发展，都是有其联系和内部逻辑的。而这本书便给我们提供了一个把握规律和联系的思路。

虽然已经过去了许多年，但《美的历程》却始终指向未来。