看不見的聲音，聽不到的畫

《看不見的聲音，聽不到的畫》創作的衝動通常是在遠離道理的地方發生，為的是內心那張未完成的地圖。记忆、日常、现在与未来都活跃于日本当代艺术最前线的全能型鬼才艺术家——大竹伸朗。从追忆少年到“全景1955─2006”展创作轨迹全记录。“人看著東西來作畫”这句话到底是什么意思？人无条件相信的看和画之间，到底有着什么东西？对于模糊持续存在于自己心中的作品所抱持的想法，和动物或全盲者的创作之间，不是应该有着超越看和不看的无趣本质吗？人类盲目相信的看与不看这种以一张眼睑为界线的行为，不断重复开关的薄皮膜背面，每天晚上都在放映不需要光源的梦中世界的映像。虽然不知道拼贴这个字的意义，但透过自己的方式记忆与创造＞＜全景＞＜近景：日常与创造＞三部分，除了日常生活的思考，也是大竹针对与每天创作有关的各种主题和素材具体地重新思考。他试着在可能的范围之内，以绘画创将过去自己所创作的立体作品、版画、摄影、照片、贴画、声音、绘图等作品，与自己的距离、邂逅和思考等，彻底转换成语言。大竹喜欢捡拾各种奇异的废弃物来装饰房子，他设计的建筑物呈现出一种俗艳的趣味性和庶民的亲切感，被称之为“陋器建筑”。2009年，应瀨戶內国际艺术祭之邀，在直岛上创作的钱汤“Ｉ ♥ 湯”，再次展现他的拼贴表现主义，从外观的巨型裸女剪影照明箱，到室内的彩绘瓷砖浴绘、船舱、松树，以及各种原创艺术画作等等，都让观众看到艺术家的爆发性。2012年，他应邀参加世界三大艺术展之一的卡塞尔文献展，2013年，威尼斯国际美术双年展则邀请他前往参展。大竹堪称多产艺术家，作品超过3万多件，质量兼具，广受日本国内及海外美术馆收藏。日本中生代艺术家村上隆表示，大竹伸朗可谓他的启蒙老师，当年他就是看了日本当代艺术推手小池一子，在佐贺町展览空间策划大竹伸朗展，才走上艺术之路。

作者简介

作者介紹大竹伸朗OhtakeShinro1974年，東京藝術大學落榜後進入武藏野美術大學油畫科，念了一星期便休學，跑到北海道別海町的牧場工作。隔年開始一邊繪畫、攝影，一邊周遊北海道。1977年～1978年至英國留學。在當地以各式各樣的情景為題材進行攝影及速寫，並將作品集結出版成作品集。1980年自武藏野美術大學油畫科畢業。組成噪音樂團「JUKE/19」獨立製作發行專輯。1982年開始舉辦個展。而後進行繪本、攝影、立體雕塑、拼貼、行為藝術等各式各樣的藝術表現。以物品蒐集、大型垃圾當作媒材為其作品的特徵。也在美國等地舉行個展。1988年開始移居至愛媛縣宇和島市。之後以該地作為活動據點。1995年，與山塚EYE組成行為藝術雙人組「PuzzlePunks」。2006年，於東京都現代美術館舉辦大型回顧展「大竹伸朗全景1955-2006」...