电影音乐

电影音乐的历史和电影一样悠久。在声画同步成为标准之前的多年里，活动的投影图片通常在音乐伴奏下放映。如今，电影音乐已经成为世界各地电影市场不可或缺的一部分，并发展出自己的产业。卡利纳克在本书中指出，电影音乐不仅可以营造气氛、设立背景和凸显情节，还能够创造出图像无法传达的情感。

本书详细介绍了电影音乐是如何实现这些目的的，以及为何会产生这些效果。同时，本书还介绍了世界各地的电影音乐、重要的作曲家和音乐风格。这使得本书成为电影音乐领域非常有用的介绍，不仅清晰、全面、简短，还超越了欧美的框架对音乐和电影进行了探讨。

密歇根大学电影、电视与媒体系教授卡里尔·弗林认为，这本书的学识令人眼花缭乱，行文引人入胜，强烈推荐给任何对电影音乐历史、理论和实践感兴趣的读者。南安普顿大学电影与电影音乐教授K.J.唐纳利则认为，本书作了出色的概述，简单易读，适合电影音乐专业的学生和爱好者阅读。

最后，音乐学者、中国音乐评论学会理事李鹏程指出，观众通常不会意识到在情节大起大落时，牵引自己情绪的不仅仅是剧情，还有无处不在的电影音乐，而作曲家与导演必然掌握这些奥秘。

作者简介

凯瑟琳·卡利纳克罗德岛大学英语系和电影学科研究教授，研究重点为电影音乐在不同类型和不同国家电影中的运作。她在电影音乐方面著述广泛，包括《确定配乐：音乐与经典好莱坞电影》（1992）和《怎样歌唱西部：约翰·福特西部片中的音乐》（2007）等，并编有《音乐与西部：来自边疆的音符》（2012）及《银幕之后：声音》（2015）等作品。