《古诗词课》古诗新颖解读

“绿草苍苍白雾茫茫，有位佳人在水一方；绿草萋萋白雾迷离，有位佳人靠水而居。。。。。。”李健认真演唱这首歌时，触动了我的情绪，引发了我的眼泪。那个周末的夜晚，我正在读《古诗词课》，却无法放下李健演唱会的视频。我喜欢李健，因为他的音乐创作和演唱细腻而纯粹，他身上散发着一股迷人的才华。当他唱到《见与不见》时，我不禁感到忧伤。“最好不相见，便可不相恋。最好不相知，便可不相思。最好不相伴，便可不相欠。最好不相惜，便可不相忆。。。。。。”还有他的另一首歌《异乡人》：“只是偶尔难过时不经意遥望远方曾经的乡音悄悄地隐藏说不出的诺言。。。。。”每当我听到这些词时，我的鼻子都会酸酸的。

孔子曾说：“温柔敦厚，诗教也。”这句话的意思是说，通过诗的教化，人们会变得温柔敦厚。我一直没有找到合适的词来形容李健这位才思横溢的歌手，而在《古诗词课》这本书中，我终于找到了答案，那就是“温柔敦厚”。这四个字完美地表达了他温文尔雅、语言不慌不忙、情感真挚的音乐和演唱风格。而这四个字也出现在《古诗词课》这本书的第55页。

于是，我便沉迷于骆玉明老师的《古诗词课》中，感受着中国诗歌的千变万化。在阅读这本书之前，我并不了解骆玉明老师是谁，但通过这本书，他对诗词每句话的深入解析，将我的对中国诗歌的理解提升到了一个新的层面。我对于骆老师的冷静、准确地阐释能力产生了好奇，他是如何做到如此深入而准确的分析和理解的。后来我发现，除了是一位教书育人的大学博士生导师之外，骆老师还将自己毕生的心血投入到中国文学和诗词的研究中，出版了许多有关诗词的著作。在这本书中，他谈到了中国诗歌的忧伤美以及这种情绪的克制，这种克制来自于传统中国人的中庸性格，温婉含蓄、情感丰富、止于礼。因此，一个饱读诗书的人，当他在创作词曲时，他所积累的文化素养将会自然而然地体现在作品中，久久地萦绕在我们的耳畔。

我相信李健一定阅读了不少诗词，因为他的演唱会上很多歌词都选自或借用了诗词。当我翻开骆玉明老师的《古诗词课》时，我仿佛穿越了中国诗词从《诗经》到汉魏晋、南朝，再到唐诗宋词的历程，他一一地进行了深入的分析，揭示了其中的内涵和意义。比如，骆老师认为《诗经》是中国诗歌的源头和儒家经典，是中国古代诗歌的最初和根本的经典。他认为《诗经》反映了那个时代人们的生活经验、情感、价值观、审美情趣等，通过诗歌的方式传承下来，不仅仅是一种文献记录，更是一种民族文化的传承。他还分析了汉乐府和魏晋诗歌的特点，认为汉乐府关注底层民众，从那个时候起就成为中国诗歌的一种使命；而魏晋诗歌则标志着中国古代诗歌个性化和个人化发展的开始。他还特别提到了李白、苏轼、辛弃疾和周邦彦等词人的独特之处，以及他们作品中表达的情感推动和复杂但典雅的词结构。

每一章都是骆老师多年的研究心得，他的观点鲜明、独特，形成了自己独特的一家之言。对于我们来说，阅读这本书是一次心灵的洗礼，是一次文化鉴赏的提升。如果有机会成为骆老师的学生，我一定会毫不犹豫地走进他的课堂，倾听他讲授古诗词课。