《春琴抄》谷崎润一郎的恶魔主义文学

在谷崎润一郎的作品中，常常出现看似恶魔般丑陋的情节。然而，这些情节与作品中的女主人公的美并不冲突，而是以相互撞击、和谐、统一的方式呈现。这些情节实现了谷崎润一郎对女性美的病态追求。

谷崎润一郎的作品中的男主人公大多是贫民百姓，他们的丑陋是为了满足自己的欲望。当这些普通人无法抗拒自己的欲望时，他们不得不采取丑陋的方式来自我伤害，以求得自我满足，并实现所谓的生存意义。

《春琴抄》讲述了一对虐恋师徒的爱情故事。对于一些读者来说，这种关系是病态扭曲的，难以理解和共情。然而，在广阔的文学世界中，病态和黑暗同样可以虽然佐助似乎无法离开施虐者春琴，但春琴同样也很难离开受虐者佐助。他们是互相依存的关系，在施与受的过程中获得了极致的满足。

在亲密关系中，人们会不断试探对方的底线。春琴的坏脾气其实也是佐助纵容的结果。佐助虽然承受着精神和肉体上的压迫，但他同时也在无意识地通过忍气吞声的方式来纵容春琴，让她依赖他、离不开他。对一个人极致的好意，会在他心中种下一个果，往后不管他遇到谁，都会无意识地将其与佐助比较。这种毒一旦种下，终身无解。施虐更像是春琴另一种极端的反抗方式。人类的爱情既包含对真实对方的爱，也包含对幻想对方的爱。毕竟，我们看到的对方永远是对方想让我们看到的自己，就像我们在社交平台上展示的理想自我一样。人本身就是虚幻与现实相交的混合体，且情感和意识终身都处于流动的状态，因此无法简单粗暴地评价佐助的爱是对真实春琴的爱，还是对自己幻想出来的春琴的爱。

这个故事让我想起了茨威格的代表作《一个陌生女人的来信》，同样讲述了对极致爱的追求。在普世价值观的框架下，现实考量和权衡利弊的感情被视为理性、健康和正确，但我们应该明白，纯爱与病态只有一步之隔。人们会将爱情视为生活的终极信仰，并为此牺牲自我。实际上，爱情并不应该被分为纯与不纯，每个人的爱都带有其自身的光辉与缺陷，因为每个人都会用自己认为是“爱”的方式来守护所爱。文学作品追求的是真实与美感，虽然故事是虚构的，但呈现的人性及其心理活动规律却是真实的。不同题材的作品能够给人们带来不同的审美体验。纯爱与病态并不矛盾，纯爱与复杂的人性同样不矛盾。理性克制的爱也是爱，浓烈强势的爱同样是爱，病态扭曲的爱也是爱。每个人的爱都是矛盾的混合体，展现了人类情感的复杂性和亲密关系的多样性，这就是文学的意义所在。