《荒原之上》荒原黄沙红柳依

如果说阅读是暗带目的的，那么写作何尝不是呢。

新疆较为广为人知的作家似乎格外偏爱散文，任脚步在这地广人稀的土地上游走，串联起散落，又摊开来任细腻的沙随着风，醉倒进西北博大中。

杨红燕的这本散文集，如果细看可以发现和李娟的笔走的是类似的路子，又在路上分别走上属于自己的道路。

她们的笔，是“我”在生活渡己。

她们的笔，是记录生活的渡时。

她们的笔，是温柔里的坚硬渡身。

不同的是，李娟的活力跃然纸上，杨红燕的活力暗藏字间。

《荒原之上》同比其他新疆作家作品来说是较少聚焦到南疆这块土地的写作，加上杨红燕擅长的写景和家常情刻画，让读者在阅读过程中，不仅仅掀开南疆人文的一角，也对这块土地具象画面。

这里单独以《杨柳记》短文，来聊聊杨红燕写作风格，个人认为这篇展现较为突出，算是综合能代表作者综合写作能力的一篇。

《杨柳记》景是先从路边、街角的杨柳起头，再将拉起镜头聚焦到杨柳身姿品性，随后推至春天展开具象描写，摇至树干功能，移至结尾柳笛，回归塔里木的“春天”。

一层，写景不呆板，虽将景但并不僵硬，运用文字镜头将杨柳，这个日常之树刻画三分。展现了杨柳品性、杨柳风姿、杨柳实用性，杨柳的趣味性。

二层，文章的逐步转合将“现在”和“童年”无缝衔接，制造出结尾直击惊魂的一记笛声。留白处理较好，给人无限遐想。

三层，这样的写作风格能给人在写景、写物上提供很多参考。很多人写景大多是背景介绍、情节过度等，又或者很容易将写景变成纯写景，会少点滋味在中。

红柳花开黄沙陪，杨柳依依人不老。

晨昏定省不忘恩，难得慢慢读害怕。

这本散文集，有过去，有他人，有亲情，有脚步，是另一种温婉的视角，杨红燕很喜欢用一些古典文学的描述放进去了，让文字有了时间感，也让阅读过程中，对于新疆不存在一隅。

只是无论是过去还是当下，一代时间一代人，读不完的是情愁。