剧本思绪飞扬

剧本整体性：每个细节都该推动情节发展，揭示扩展人物角色；每个细节都在提供新信息。

剧本不是为了表明立场，而是讲述一个有主题/意义的故事，主题隐含在故事之后，通过情节和故事建立一个主题。

所有的电影都面对同一个主题：身份。

所有的写作者都在写自己（非常怀疑）。

电影提供给观众发现自己与角色不同之处与相通之处，后者令观众不止步于观察者，同时也是参与者。

亚里士多德：采用合理的不可能性比不合理的可能性要高明。

故事的结构：开端/中间/结尾。

开端：不要在开始之前开始。

①基调。

②主角介绍：主角要清晰明确。

③定时锁。

④表述——暴露：披露已经存在但是观众不知道的信息。

中间：

①波折与逆转。

②可预见性。

③巧合：只该有一个。

④大低潮：主人公离他的目标最遥远。

结尾：尽早。

正空间与负空间。

故事发生的空间与无限的空间。

角色：

①不能刻板。

②让每个人值得同情。

③必须在发展、变化。

人物的行为和语言才表明了他们是什么样的人，言谈举止构成人物性格。

对白应该符合整体性原则：

①简洁。

②台词和潜台词：不要直接的重复！但可以用潜台词重复已经说过的台词。

③直截了当（指不要出现“我认为/我想”这样的提示语）。

④富有节奏感。

⑤争论：一句话自然的引出/挑战下一句话。

对白不应该过分追求真实，不该充满强调符号或者省略号、附加说明等，要给演员留下足够的空间。

动作：尽量避免静态状况；对白用来衬托动作而非代替动作。

值得注意：电话/汽车/餐厅酒吧/旅馆公寓等，经常出现“假动作”，即实质上还是通过对白来代替动作。

———发现一些富有新意的场景！这些场景应该成为故事伸展的载体和媒介物，推动情节发展。

写剧本时注意只提供必要的视觉和听觉信息。

写作障碍是写作的正常状态。克服写作障碍的方法是继续写。

电影中的每个场景都应该有自己的开端、中间和结束。