《我心归处是敦煌》敦煌知识普及：我心归处

这本传记可以而是关注她所成就的事业。这本书的好处，就是讲敦煌的事业讲得多，讲个人经历讲得少，个人经历是依附于这个主题。

这本书提出研究敦煌，要从佛教文化的环节入手。以往的研究，这方面做得不够。确实是，敦煌研究更主要从考古、绘画、历史方面入手，真正从佛学方面入手的，关注得不够。有多少人知道经变画与佛教经书的渊源呢？

从樊锦诗的语言，在介绍敦煌时，也借用了很多佛教的观念。比如她说未来抓不住，过去已过去了，人能够拥有的就是当下。要研究敦煌文化，不能不受到佛教的熏染，这也是个绕不过去的话题。其实应归结为，我们如何看待佛教及其思想遗产。

段文杰提出了敦煌临摹的理念和方法，临摹前需要读大量文献，需要研究当时的历史背景。他指出张大千的临摹，弊病在于在敦煌呆的时间太短，还不足以抓住敦煌壁画的神韵和精髓。以前不知道张大千临摹哪里不好，这里总算说清楚了。

临摹不允许画家发挥自己的个性，所以深入理解敦煌壁画的历史情境才能做到不走样，才能完整抓住古代画匠的表达意念。

我曾经在北京、成都看过敦煌临摹展，又两次实地入洞观看。我感觉，临摹展的效果要远远好于入洞观看，入洞黑乎乎的，只能呆15分钟，人声喧哗，啥也看不着。我觉得敦煌艺术，只能靠一代代艺术工作者的临摹才能传承，才能为公众了解欣赏。段文杰提出了临摹的三个标准，最后一个标准是不低于当时画匠的绘画水准。这是很高的要求。当然，绘画技巧好只是一方面，另外还需要研读历史。

数字化展陈没有质感，但可以让研究者观察到细节，作为情感打动来说，数字化不如实实在在的颜料、画布有情感厚度。

这本书谈到旅游发展与文物保护的矛盾，一浪一浪的开发欲望与文物保存的搏斗，我都为敦煌捏把汗。珍贵的东西也会死于人类的短期欲望，竭泽而渔，卖光吃光，有些人不正想做王道士没做成的事吗？

要耐得住寂寞，要守得住心念。