《与艺术对话》艺术对话：群星闪耀、古怪的主流

人们如何理解“特立独行”一词。

是将它与“标新立异”放于一起对比，还是觉得它形同“鹤立鸡群”的表达呢

准确来说，“特立独行”表达的是独特地立身行事，它形容人的行为高洁，不随波逐流，也泛指特殊的、与众不同的人。如此看来，假设我们形容一个人特立独行，这是对他独特行为的描述，而从某种层面来说，这或许是对他精神世界的一种“褒奖”。

那如果将“特立独行”的形容放在一群人的身上呢

一群特立独行的人，一群特立独行的艺术家，他们会给我们带来什么样的惊喜：是对艺术另类的真知灼见，还是在与传统艺术技法碰撞下产生的全新的美学共识，这些都很难不让人着迷。起码在艺术与美学领域，特立独行一词迸发出的创造力和生命力，总会让人对“艺术”产生新的理解。

这次，我们直接将目光放在一部跨越了25年的珍贵档案上，它将带领我们看到的是1945年-1970年英国伦敦绘画圈所发生的大小事，探寻英国艺术史中那个充满神秘又魅力十足的“伦敦画派”，解析英国艺术史中现代派画家的特立独行。

与艺术对话

9.3

[英]马丁·盖福特/2021/广西师范大学出版社

由英国艺术史学者、评论家、记者马丁·盖福特所著的《与艺术对话：现代派画家的特立独行》，聚焦二战后的英国艺术，内容凝聚了一众艺术家思想与回忆的访谈素材，力求通过一次集体采访记录，为世人呈现一部百科全书版的艺术家群像传记。

首先，你得先知道

什么是伦敦画派

“伦敦画派“这个名字是在1976年由一个年轻的客居伦敦的美国籍艺术家基塔提出来的。

第二次世界大战后，西方世界在工业文明与现代生活、标新立异的现代主义冲击下，艺术流派不断演变分化，抽象艺术、超现实主义、表现主义等现代流派相继活跃。

与欧洲大陆和美国盛行的艺术运动的活跃程度不同，英国的艺术流派并未受到巨大的冲击，相反的，具象绘画仍在此处屹立不倒。

有一群杰出的现代画家，似乎想在这个动荡的时代背景下重新寻找自己的个人发展道路，他们既想摆脱传统学院式的自然主义以及英国绘画的叙事传统，又想抵制已经得到认可的国际前卫派潮流，与流行的艺术根本对立。由于这群现代流派画家主要居住在英国伦敦，因此他们被称为“伦敦画派”。

这群在伦敦发展的个性化艺术家们，借由二战之风，重新搅弄了英国艺术发展史的风云。其中主要人物就包括弗兰西斯·培根、卢西安·弗洛伊德、弗兰