中国书法通识：艺术之美

小学时，参加学校书法比赛，幸运地获得了一等奖，并收到了一套当时很火的《庞**字帖》。我常常会抽空拿出来临帖练习。也许是这段美好的经历，让我对书法有了独特的情感。

初次阅读《中国书法通识》，我被书法的壮丽之美所震撼。篆书展示着独特的造型和画面之美；楷书展现着优雅和理性之美；隶书展示着节奏和法则之美；草书展现着自由和灵动之美；行书展示着从容和洒脱之美。每一种字体都有其独一无二的美。

书法不仅在视觉上给人以美感，更在无形中塑造了一个人的性情与修养。著名的"书圣"王羲之，其代表作是号称"天下第一行书"的《兰亭序》。当时他写这篇作品时，正值暮春三月，天气晴朗，和风和畅，群贤云集。王羲之在这种氛围下即兴书写《兰亭序》，超常发挥，可谓神来之笔。整篇作品章法得当、气韵生动，展现出从容不迫和得心应手的心境。然而，在他的另一代表作《丧乱帖》中，我感受到了悲愤和痛心疾首。点画和字形都反映了王羲之情绪的变化过程。宋徽宗评价欧阳询的字为"孤峰崛起，四面削成"，与他冷峻、认真刻苦的性格相呼应。苏轼的《寒食帖》被誉为"天下第三行书"。这篇作品写得从容潇洒，气势恢弘。苏轼一生坎坷，但他却把《寒食帖》这么丧的诗写得洒脱从容，这正是他独特的风格所在。

书法大家们经历了许多坎坷，却能乐观面对困难，并保持着珍贵的闲淡悠游之心。最终，他们自成一体，成为众人景仰的人物。

如果我们想要更深入地理解书法，该怎么做呢？那就是亲自动手练字。亲自动手书写，才能更深刻地体会到中国书法的奥妙。书写的过程是一个既有动作又有静止的过程，能够平衡自我的心理状态。比如写楷书，需要一笔一画，从容不迫地书写。当我进入状态时，内心倍感平静。