《30堂大师文学课》文学大师的创作技法：六位大师从三种角度解读经典文学

每个作家都有其独特的个性和风格。例如，鲁迅通过文字呐喊，进入战斗模式，而徐志摩则通过风花雪月挥洒柔情。这就导致他们的作品极具差异。

读鲁迅的文字时，感受到的是其慷慨激昂和满腔热血，比如那句"沉默啊，沉默啊，不在沉默中爆发，就在沉默中灭亡。"读徐志摩的文字，则感知到的是一种浪漫主义，似乎在人间与梦中交织。例如，"轻轻的我走了，正如我轻轻的来。"

普通读者通常通过感觉来读文学作品。而文学名家则会从更细节的方面去解读。《30堂大师文学课——6位文学名家解读伟大经典》是一本名家读经典的指南书，通过沈从文、汪曾祺、梁实秋、苏童、老舍、傅雷等大师的视角，去解读经典文学作品，并剖析写作者的心路历程。

接下来，我们将跟随大师的思路，一起拆解经典作品的三大创作技法。

01 简单故事结构下的人物刻画法。汪曾祺读沈从文的作品《边城》时，首先对其篇幅和字数做了简单概述。与沈从文以往的短篇小说不同，《边城》特点是人物和情感刻画丰富，故事情节简单，但充满美感，宛如情诗。沈从文擅长将一个人物形象多元化，通过一个人物转化成几种性格角色，突出创作的规律，以及作者想要表现的思想情感。

02 在平凡中寻出人生的意义。成长是文学作品的重要主题之一。比如《傲慢与偏见》是英国小说家简·奥斯丁的浪漫爱情故事。奥斯丁并没有丰富的社会经历，只是在平凡的生活中通过观察身边人的言论和行为，挖掘出时代的意义。只有用优美的文笔描写常态的人性，突显生命的意义，作品才能通过时间的考验，成为传世经典。

03 经典不是完美，恰恰反映一种文学思维。苏童认为，经典不应该受限于某一种文学形式，应该超越人们对完美的想象。福楼拜的小说《包法利夫人》就是传世经典之一，其开场呈现阶级落差感，使读者产生代入感和共情效应。真正能引起读者共鸣的是同理心，是真实的生活情节。小说应该更贴近现实，通过人们分享故事的发展和结局，引发共鸣。

最后，如果你也有成为小说家的梦想，不妨阅读6位大师提炼的文学课，寻找快速提高写作水平的技法。从作家的视角去拜读经典，可能会带来不一样的感受，也可能让文学创作思路更加清晰与深刻。