《十三邀：我们时代的头脑与心灵 （全四辑）》"13 Minds and Souls of Our Time: The Four-volume Invitation Series 2023"

1. 智性和生活的滋味是必不可少的，沉默同样具有趣味和生机。

2. 张艺谋在访谈中提到了高仓健的沉默寡言、敬畏、秩序感、古典风骨等方面。他也谈到了商业电影需要从娱乐的角度接近大众，同时也不排斥艺术创作。对于创作最打动观众的因素是情感，而艺术表达则往往采用逆向化的方式。在创作的过程中，人是永恒的目标。

3. 坂本龙一认为音乐应该像海洋一样广阔，而他自己的声音就像一座小岛。音乐能够触及人内心深处，涵盖了更广阔和不可言述的情感。他也享受不同时期音乐的多样性。

4. 李安在探讨电影《色戒》时提到了张爱玲的影响和自己的感受。他强调拍电影是他真正喜欢的事情，每一个环节都是他热衷的部分。对于艺术创作，他认为最好的平衡感应该是美感而不是绝对。

5. 徐冰认为形式、风格和流派只是受知识影响的东西，并没有本质含义。在创作过程中，重要的是说出自己真正想说的话。在生活中，需要坦诚面对自己的经历，穿透讨厌背后的价值观，并接触更广阔的世界来提升思维密度。

6. 姜文认为主观的真实是最有意义的。历史是一个可以借鉴的工具，但电影创作者所表达的并不一定是历史本身。在电影解读方面，每个作品面对欣赏者时，都成为了他们所表达的。

7. 王健认为理解人类的渺小是音乐更真实、更真诚的关键。当你深刻体会到自己的灵魂时，你会变得更加强大、更有勇气。

8. 克里斯托弗·诺兰强调制作的是一部电影，而不是制造历史。

9. 马岩松希望建筑能够自由地、感性地呈现出混沌感，成为自然、写意的空间。对于建筑师来说，他相信的未来就是他的价值所在。

10. 毕赣认为创作者像捞月的猴子一样永远在失败中寻求得到。他认为情感是所有维度里最难处理的部分，并且创作常常是一种失败而反复努力的过程。

11. 罗大佑认为象形文字都是从土地里生长出来的。对于人的本质，他认为小孩子更容易进入自然的世界，而成年人会具有更多的戒慎和恐惧。

12. 黑木瞳认为幸与不幸是交织错综的，需要学会谦虚。

13. 陈冲经过挣扎后，拓宽了自己的视角，并变得更加宽容和理解。

14. 林志玲认为每个人都有自己的度，不能将自己限制在他人定义的区域内。最关键的是学会拿得起放得下。

15. 许倬云认为情感是所有维度中最难处理的部分。在历史、教育和创作方面，他强调了扩展可能性，超越自己，以及克服难题。

16. 曼丽认为需要尊重对方才能真正爱对方。

17. 李银河认为王小波对自己最大的改变是一直保持激情。

18. 西川认为现代主义可以帮助我们从过去的壳里走出来。他引用了阿赫玛托娃和兰波的名言，并强调了个人选择和认命。

19. 李诞认为不应该享受忧伤。他引用了以赛亚·伯林的名言，并认为要生活在浅薄中。