《古诗词课》感受古诗词的意境

复旦三卷本的《中国文学史》是很多高校指定的中国古代文学教材。我认识骆玉明老师是从大学开始的。我一开始以为他和很多研究古代文学的老教授一样，是个严肃甚至刻板的专家，但是看完他的《古诗词课》后，我才知道，原来骆老师像我们在课堂上遇到的古代文学教师一样，是个和蔼可亲、风趣幽默的老顽童。

我很喜欢幽默的老师。照本宣科不能说不好，也未必能证明老师学问不足，但是这种沟通方式让人少了很多亲切感。此外，我相信幽默源于大智慧，很多事情只有充分消化吸收后才能有幽默的表达，学深悟透才有幽默的资本。

骆老师的这本书是一本别样的古典诗歌发展史，《古典诗词导读》的大学通识课讲义。个人认为，全书可以分为两大部分：前半部分讲的是诗歌所阐发的寓意，后半部分则着重于诗歌演变的规制。

在本书中，骆老师选取的作品具有独特的特点：作品一定反映出所在时代的一种美，特别是意境所带来的美感。“关关雎鸠”几乎人人皆知，几千年来各种解读层出不穷，书中在探讨时代这一主题后，很快就转入美学的概念，从而分析这部作品。书中对“兴”这一手法进行了带有哲学意味的分析——人被周围的自然景物所触动，所谓“触景生情”。当一幅河畔游春图缓缓展开时，读者很容易就被带入诗歌所介绍的场景之中。

《君子于役》只是最普通的场景描写，但是意境让这部作品成为千古传唱的名篇——类似这些内容可能很多都是我们所能理解但无法通过文字理论去表述出来的内容，骆老师用一个个鲜活有趣的例子就能讲透。怀春悲秋也是文学永恒的主题，骆老师将其与宗教因素联系起来，带来更多深层次的思考。

魏晋诗坛是骆老师选取的分析对象，包括热门的曹植、陶渊明，也包括不是最受关注的阮籍。谢灵运所选的是《登江中孤屿》而非最出名的《登池上楼》……本书也表明，所需要的是意境所带来的空间。阮籍在政治高压下隐晦地以诗言志，谢灵运面对大江抒发自己不受重用的情怀，这都比那些对仗精致的名作更有味道。

后三章对南朝至宋代中国古典诗歌的演变过程做了概述。文学史上很多内容被轻轻放在一边，本书则着重从脉络中寻找文人身上不变的特质。骆老师在这里所选的绝大多数诗歌，甚至是我们在中小学时背过的作品。在缺乏经历的时候，诗歌背诵只是一种肌肉记忆，骆老师从这些熟悉的诗句中挖掘出很多我们忽略的东西，让人在重温这些作品时有新的收获。这就是诗歌意境带给我们的感动，也是骆老师用平生所学，给我们上了一堂感悟人生之课。