新诗十讲：开启诗歌审美新境界

相对于古诗来说，新体诗对很多人来说反而较为陌生。很多人可以倒背如流数十甚至上百首古诗，但对于新诗，只能说出比较著名的那几首。相比较于耳熟能详的古诗，新诗的理解总是有些朦胧难懂。

新诗是相对于旧体诗而言的，属于20世纪初萌生的新文体。到目前为止，她也才存在了一百多年，相比较存在了上千年的古诗，她还非常年轻。但是，已经发展出了多个派系，有象征派、现代派、意象派、朦胧派等等。

无论是新体诗还是旧体诗，诗歌的本质都是一种表达艺术。它于意境之中表达诗人的所思所想，其特质是含蓄的、玄妙的、优美的，且梦幻神秘，难以捉摸。

因此，对于一般读者来说，不论新诗还是旧诗，都会有一个“读不懂”的坎横亘在大家面前。但不同于旧体诗，新诗是为了摆脱旧体诗而诞生的，它追求的是明白易懂，而非像古体诗歌《离骚》《九歌》《诗经》或者唐代诗人李商隐的部分诗篇那样的迷糊。

北大中文系教授孙玉石指出，大多数人不能读懂新诗的原因是，诗歌写作者的传达方式越来越复杂和多元，阅读与接受之间多了一层隔膜和障碍。他建议，要积极接受新诗带来的朦胧性与神秘美，将兴趣从单一走向多元，不断拓宽、加深自己的认知与接受程度，提升自己对深度作品的接受理解和审美能力。同时，要真正进入并解读那些具有朦胧性和神秘美的新诗作品，理解诗中意象传达的更深层次的象征内涵。最后，需要有意识地训练培养解诗能力，提升进入复杂文本的审美素养，减少隔膜和误读。

《新诗十讲》是孙教授对新诗的研究与透析之作，他通过对徐志摩、戴望舒、闻一多、穆旦、卞之琳等10位新诗代表人物及其经典诗篇的解读，带领读者一窥新诗的真实面貌，打开解读新诗的美丽世界的大门。

新诗自诞生开始就存在不同形态的艺术探索和美学差异。如何在表达方式复杂多元的各种意象中探寻作者所要表达的真实内涵，需要每一个阅读者不断修炼的功夫。这本身也是一种探索与解密的过程。建议对新诗有兴趣的读者读一读本书，说不定会有意想不到的惊喜。