乔治.莫兰迪

在20世纪的具象艺术领域中，意大利画家乔治·莫兰迪以其高度个人化的特点脱颖而出。他以娴熟的笔触和精妙的色彩捕捉“光”的简单美。本书带来了109幅莫兰迪最著名的作品，显示出莫兰迪艺术的多种技巧。

莫兰迪远离20世纪艺术实验的喧嚣。当其他的艺术家纷纷前往巴黎的时候，莫兰迪却几乎从来没有离开过他的家乡博洛尼亚。对于莫兰迪的艺术来说，涉及到的只有极其有限而简单的日常用具。莫兰迪最初沉迷于印象主义、塞尚的静物和风景以及立体主义，后来，他便融入到他自己的诗一般的世界当中。这个曾经被称为“瓶子画家”的艺术家，在第二次世界大战之后被整个世界所认识。莫兰迪不喜欢文学性和象征性的内容，他喜欢用新的组成方式来描绘那些瓶瓶罐罐，同时也喜欢从各个角度描绘他在博洛尼亚的工作室窗外的风景。

莫兰迪集中精力描绘那些相同的东西，不断地修改，直至达到他完美的标准。他喜欢用色彩的对比来表现物体的体积和光影效果，将物体的纹理和细节描绘得几近完美。这样，他的绘画作品给人一种动态的、光电效应的感觉，也因此莫兰迪被誉为“光的画家”。

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在20世纪的具象艺术领域中，意大利画家乔治·莫兰迪以其高度个人化的特点脱颖而出。他以娴熟的笔触和精妙的色彩捕捉“光”的简单美。本书为大家带来了109幅莫兰迪最为著名的作品，这些作品显示出莫兰迪艺术的多种技巧。莫兰迪远离20世纪艺术实验的喧嚣。当其他的艺术家纷纷前往巴黎的时候，莫兰迪却几乎从来没有离开过他的家乡博洛尼亚(Bologna)。对于莫兰迪的艺术来说，涉及到的只有极其有限而简单的日常用具。莫兰迪最初沉迷于印象主义，沉迷于塞尚的静物和风景，沉迷于立体主义。后来，他便融入到他自己的诗一般的世界当中。这个曾经被称为“瓶子画家”的艺术家，在第二次世界大战之后被整个世界认识了。莫兰迪不喜欢文学性和象征性的内容，他喜欢以一种新的组成方式来描绘那些瓶瓶罐罐，他也喜欢从各个角度描绘他在博洛尼亚的工作室窗外的风景。莫兰迪集中精力描绘那些相同的东西，不断地修改结构，柔化色彩，创造出一种近乎抽象的、取消具体形象的精致绘画。通过捕捉那些简单事物的精髓，捕捉那些熟悉的风景，莫兰迪的作品流溢出一种温暖的、令人感到亲近的真诚。在这本书中，您将看到莫兰迪作品中近乎完美的色彩，以及相关的三篇文章和莫兰迪的生平。本书为您提供66幅全彩色图片，1122幅黑白图片。