美术史的实践和方法问题

本书作者奥托·帕赫特是20世纪伟大的美术史家和新维也纳艺术史学派的关键人物。他的最大贡献在于引导读者如何从艺术史的角度来理解艺术品，他强调观看本身，美术史始于眼睛而非文字。

本书为奥托·帕赫特的重要代表作，也是西方艺术史学史上的经典文献，是一部涉及美术史学和研究方法的经典著作。书中荟萃了帕希特杰出的思想和研究成果，探讨了美术史研究的诸多关键问题，包括发展论、图像志、图像学、风格问题、鉴定、历史与个人、心理学与艺术史研究等，并剖析了李格尔、沃尔夫林、潘诺夫斯基、贡布里希、泽德迈尔等重要美术史家的思想和方法。

书中生动描绘了图像的形式，既表现了德语界学者严密的抽象思维能力，也展现了作者缜密的历史逻辑和对艺术的直觉感知力。作者意在重构艺术产生的原始文化和社会环境，澄清时空观念和象征符号，从而强化观者的感知力。

帕赫特在书中深入剖析了重要艺术史家的思想，如李格尔、沃尔夫林、潘诺夫斯基等，并一直强调要回到观看本身。他的最大贡献在于让学生和读者懂得如何从艺术史的角度来思考艺术品。

本书可列入艺术史经典著作之列，闪烁着光芒的抽象思维，无以伦比的图像形式描绘，以及缜密的历史逻辑和具体史实，使帕赫特能与沃尔夫林、李格尔、瓦尔堡、潘诺夫斯基齐名，成为西方一位名副其实的艺术史的布道者。

作者简介

奥托·帕赫特（OttoPächt，1902—1988），新维亚纳艺术史学派代表人物，曾在海德堡大学、慕尼黑大学和维也纳大学教授艺术史。他在中世纪彩绘写本研究，对15世纪荷兰、法国、德国绘画与雕塑研究都产生了重要且深远的影响；为牛津大学的博德林图书馆和奥地利国家图书馆收藏的彩绘写本所编撰的目录，是中世纪书籍插图研究的奠基之作。薛墨，中国美术学院艺术史博士，南京师范大学美术学院讲师，撰写、翻译了大量学术类文章，并发表在专业刊物上。编撰《美术鉴赏》（高等教育出版社）、《美术博物馆学导论》（中国美术学院出版社）、《西方美术理论》（北京大学出版社）、《西方美术文献选》（上海交通大学出版社）等。