论艺术的本质

康拉德•费德勒是“艺术学之父”，他的作品被翻译成中文后成为国内第一部译本。在这本著作中，费德勒振奋精神，扬弃了传统观察艺术作品的方式，即从中寻找情感和思想内容的方法。他认为，这种方法会将艺术评判束缚于美学的限制之中。相反，他主张将艺术从这种束缚中解放出来，并认为艺术与非艺术的区别在于，艺术能够表达出其他一切形式都无法表达的东西。艺术和言语、概念一样都是思想表达的形式，艺术将可见的现象脱离了感知和思想而赋予了可视性。因此，艺术的真实在于如何表达，而非所表达的内容。

作者简介

康拉德·费德勒（KonradFiedler，1841-1895）德国哲学家，极力主张将美学和艺术学区别开来，因此被称为“艺术学之父”。20世纪初德国倡导艺术学的主将之一乌提兹明确地说过：“费德勒是我们现代形式的艺术学之父。”这一看法已得到国际艺术理论界的公认。如日本著名美学家竹内敏雄编修的《美学事典》也认为费德勒是“艺术学之祖”。费德勒之所以成为“艺术学之父”，倒不是因为他为这门学科命了名，艺术学（Kunstwissenschaft）这一德语专门术语是在他之后形成的。费德勒的贡献在于他最先指出了“美学的根本问题与艺术哲学的根本问题完全不同”，认为艺术并不只是与美有关，用美无法涵盖艺术中的所有问题，极力主张把美与艺术加以区别，把美学与关于艺术的学问加以区别。因而，他基本上解决了建立艺术学这门学科的关键性问题，即指出了艺术学在研究对象上的自律性。