《让画面有故事感的色彩与构图》绘画魅力：色彩与构图共舞

作者是德国巴赫尔，非常推荐大家去看一看这本书。尤其是学习设计、美术、摄影和热爱艺术的朋友们。本书不是一本讲述具体操作技术的书籍，它不会教你如何在ps中快速绘制图片，如何控制相机的曝光，或者使用maya3d建模进行预览。根据选择的媒介不同，本书所讲述的内容可能是你所需要了解的议题，也许你已经在书架上有类似的书了。

在设计构图中要密切关注主要线条如何在画框中划分空间。不要再把画面中的物体只看成物体本身，要学会看到画面构图被分解成一系列形状，这些潜在形状的性质会影响观众对形状所代表的物体和整体画面的感觉。一旦提高了对形状的意识，你就会注意到这些形状不仅在艺术界和自然界中随处可见，并且它们本身也可以带有明显的情感性质。

优秀的色调分布有节制，电影构图需要即刻可读，银幕上所包含的形状数量应控制在观众一瞬间能够理解的范围内。这要求我们将大量各个元素划分为近似色调，以简化它们成3~5个色调形状。这样可以使观者和读者瞬间领会到所表达的含义。人的眼睛会被图像的明暗色调中视觉差异最大的区域所吸引，通过有意识地安排这个色调差异最大的区域，我们就能控制观众应注意画面中的哪些东西。

书中介绍了三种灯光布置的方法：三点布光法、蝴蝶光和伦布朗光。通过灯光的布置来控制情绪，不仅限于人物面部的镜头，对道具或定场镜头同样有效。在设计镜头和挑选光源时，要考虑光子如何影响画面的氛围运用，它能显露背斜体的哪些视觉和情感方面，尝试挑选与天气情况和场景其他方面适应的光。

在进行视觉参考时，需要记住一个关键条件是保持参考来源的多样化和多维度，过分专注于任何一种媒介，如仅仅是电影或动画，注定会让你的作品看起来陈旧重复，缺乏辨识度。当你开始从不直接相关的参考中吸取灵感时，如摄影、建筑、戏剧、平面设计或绘画等，才会给人真正有趣的感觉。

综合来看，这本书对于学艺术和学摄影设计等领域的人非常有帮助。它可以从不同的方面进行分析，考虑到观众的角度，使画面看起来更加合适。书中还包含了很多影视制作人、设计师和动画师的大佬点评。