故事背后的写作原理

本书的作者和译者都是电影行业多年的专家，因此书中的内容非常专业，值得肯定。翻译方面也非常准确，有时还加入了一些文艺范的调皮翻译（例如将英语意译成古诗文）。从作者的就业经历和书名来看，这本书实际上是关于电影剧本写作原理的，而不是适用于所有作品。好的电影剧本必须来源于优秀的文学作品（尤其是小说），但并非所有优秀的文学作品都能够被拍成电影。我之前读过一些文学作品，有些非常适合拍成电影，而有些则不适合。我印象中，后者往往缺乏跌宕起伏的情节和人物故事主线，只具有纯粹的文学价值。即使这类作品能够被拍成电影，估计也没有市场。尽管这本书的讨论范围被限定得更窄，但是它足够满足我们的研究需求，毕竟在一些大方向上，道理是相通的（尤其是在讲述故事和小说类型方面）。

这本书详细地罗列、解释和说明了写作原理（以影视剧本写它深度分析了作品成功的原因。它将作品拆解、剖析，艺术和创新虽然需要天才般的能力，但也是可以按照固定的章法进行的。对于外行来说，一个普通的片段可能看起来很平常，但如果进行分析，就能够理解它的杰出之处，其中包括“人物”、“结构”、“类型”、“鸿沟”、“激励事件”，以及“节拍”、“场景”、“序列”、“幕”，还有“危机”、“高潮”、“结局”。通过对优秀作品的普通片段的分析，我们能够更好地理解它的卓越之处。

这本书有点像教科书，其中包含了案例分析，但有些大段的论述可能有点抽象，缺乏共鸣。这本书的阅读门槛较高，适合已有一定写作经验的人，而不适合像我这样的新手。否则，阅读时可能只是匆匆浏览、看个热闹，而不能有效改进自己的写作经验和提高写作水平，毕竟我没有丰富的经验。因此，从阅读门槛的角度来看，这本书适合从事小说类写作的人，最好是有几年经验和一些代表作品，希望提升自己能力的人群。

尽管我并不懂写作，但我有丰富的想象力。读完这本书，我的思绪凌乱地飞扬起来。标准的写作过程应该是这样的：首先必须有灵感，这个灵感可能突然涌现，需要记录下来。然后用故事来丰富它，将其分为不同的幕、序列和场景，将这些碎片串联起来，从不同的视角深入人物内心，编织出完整的故事结构。在每个场景中，遵循故事主线和主题，不断制造曲折，有大小不同的情节反转，循环往复，吸引观众的注意力。作为整个故事的结尾，必须有令人满意的高潮，这样整部作品就有了一个大概的轮廓。同时，要全身心地投入，用身体、情感和整个世界投入其中。每个片段、每个节拍、每个高潮都需要仔细推敲、精心打磨，不能让任何一个片段显得可有可无。

不过海明威曾说过：“任何文章的初稿都是狗屎”。因此，最好找一个听众，在喝杯咖啡的时间里向他讲述你的故事，观察他的反应。如果他无法真正倾听，那就需要对这堆“狗屎”进行修整。反过来说，也可以用这种思路来欣赏别人的作品。要深入人物内心，切换不同人物的视角，跟随作者的呼吸和脉搏，体验人物内心世界，才能真正理解作品的灵魂和美妙之处。

总的来说，这本书有四百多页，篇幅较长，不适合一口气读完。它有些像教科书，循规蹈矩地讲授知识，阅读久了可能会让人思维疲劳。它适合有一定基础的小说类写作者，希望通过专业指导提高写作水平的人群。由于书中涉及的概念和知识点较多，它适合作为经常翻阅的枕边书，不断领悟。毕竟，这本书的经典性、宏大性和细腻性是常读常新的。至于像我这样只是看个热闹的人，可以散了，这本书不适合我。