《中国书法通识》领略书法之美

上次对书法产生兴趣是在上高中的时候。当时我的同桌给了我一页字帖，嘱咐我要临摹，不要放在纸下面描画。他的谆谆教导开启了我的练字生涯。接下来的暑假里，我几乎无时无刻不在练字。无论是纸上、地上、空中，还是走路和睡觉时，我都在比比划划。我使用的是小镇上随处可见的钢笔和铅笔。虽然练习的只是家家户户贴在门上的对联，以及客厅上类似“厚德载物”的水墨书法，我看不出门道，但我能感觉到美，这让我迷恋了好几十天。

不过，随着学业以及后来的工作生活压力的增加，我逐渐淡忘了书法。今天，我有幸读到了一本名为《中国书法通识》的书籍。这本书能让我一次性欣赏到不同字体和各个时代书法家的作品，真是一件美好且幸运的事情。

作者方建勋是美学博士和艺术史博士后，他是一个集教育、研究、实践和传播于一体的人。他曾举办过书法展，并因此而专门写了这本书。尽管这本书很专业，但并不沉闷。尤其是后半部分关于美学观赏的介绍，他加入了西方绘画的对照，使人更容易理解书法作品的结构和精神。这本书的内容既全面又详实。作者从书体的世界、笔墨的世界、性情的世界、书写的世界、观念的世界和再造的世界这六个方面，一步步地引领读者进入中国书法的广阔世界。

这本书最后还介绍了印章，以及印章在书法作品中的作用。印章不仅说明盖章生效，还可以丰富视觉层次，起到画龙点睛的作用，使书法作品更加有灵魂。这本书既有欣赏内容，又有实践指导。作者还介绍了练字所用的纸、笔和临摹所用的字帖清单，真是面面俱到，非常贴心。

这本书首先教授如何欣赏一副书法作品，并介绍了很多相关概念，如润笔、渴笔、淡笔；神、气、骨、肉、血；姓名印、闲章、引首章等等。通过掌握这些基本概念，我们可以用适当的语言评价书法作品，并展示自己的观点。

虽然由于通识框架的限制，作者的介绍比较规整和克制。但由于作者的学院派背景，整体读起来更像是一幅规规矩矩的隶书或楷书。相比之下，意外艺术介绍书法的感染力更强。比如意公子通过动画视频的形式，介绍了书法家的生平、性格和历史背景。而且他不仅仅讲述书法，更注重文字内容的介绍。因此，艺术感染力更强，更接近文人的思想。美学是一个综合体，需要调动全部感官去感受。相对于视频，书籍确实存在难以克服的劣势。