《丰子恺聊印象派》艺术灵感：丰子恺谈印象派

《丰子恺聊印象派》是一本让你进入印象派世界的轻快读物。主要以印象派的成因、形成、发展以及印象派画家为主线展开讲述。读完这本书后，你对印象派会有一个初步的了解，并对印象派画家的画风有一个大致印象。

这本书分为六个部分，包括艺术科学主义化的印象派、外光描写的群画家和印象派画风、外光描写的科学实证即点彩派或新印象派、主观主义化的艺术即后期印象派、新时代的四大画家以及附录中涉及的主要画家年表。

首先，印象派的诞生可谓一场革命，在一定程度上也是西方绘画发展史上的必然结果。作者在书中提到了“what（什么）与how(怎样）的差异”，即从过去注重画什么东西转变为注重怎样画。

在书中，作者称这些印象派画家为光的诗人，他们将光诗化成色彩，并直接描绘在画布上。他们以纯净的眼睛吸收自然界的瞬间印象，并将其直接描绘在画布上，而不在乎具体描绘的是什么。

简而言之，他们绘画的是灵光乍现，是他们内心的独白，是对世界瞬间观察的表达。因此，在欣赏印象派作品时，你看到的不仅仅是一幅画，更是画家内心世界的抒发。

书中穿插了很多关于画家的典型案例，如莫奈为了画《花园中的女人》，挖了一道沟以便从同一个视角描绘上半身。为了描绘光线，莫奈只在有阳光的时候作画。而梵高、高更则是当时被视为疯子、怪人的存在。

书中还有部分评论家对画作的评价，使我们对这些作品有了更深入的认识和了解。例如，对贝尔卢克•法尔兹的《医生》的评价，指出其中形式被用作情绪的暗示手段，而不是情绪的直接对象。这种暗示的情绪被认为是虚伪的，不是同情和赞美，而是对我们自己同情和慷慨的自满。

最后，这本书讲述的是绘画和艺术，讲述了人们对艺术的追求。书中收录了我们熟知的印象派代表画家的作品，通过感官的感知来感受印象派画风的变化和形成过程。读完这本书，你对印象派会更加熟悉，站在画前也将不再茫然。