《弦外说古琴》"揭秘古琴艺术：弦外之音"

我从小就五音不全，没有太多音乐天赋。第一次接触古琴是在二十年前的一次古琴雅集上。当时是一个月圆之夜，我们在太原文庙的大殿前静静地欣赏着古琴。在树影婆娑和月光的映衬下，古色古香的大殿和袅袅琴音相映成趣，让我瞬间感受到了古琴的美妙。

当时我的朋友告诉我，古琴是“琴棋书画”中的“琴”。我对这种只有七根弦的乐器感到十分惊叹。我也知道想要演奏好它并使音乐有感觉并不容易。我甚至认为古琴可能是一种曲高和寡的乐器，不像唢呐或二胡这样高亢激昂，能在很多场合演奏。而且因为我的音乐素质不高，我可能无法理解古琴音乐的美妙。

最近，我阅读了安葆岩老师的《弦外说古琴》一书，重新定义了我的观念。一开始，我拿这本书只是想去尝试着读一下，但一旦打开就无法放下。安老师使用流畅的语言和形象的比喻非常浅显易懂地介绍了古琴艺术以及如何欣赏它，让我顿时恍然大悟。此外，一些比喻和典故也使我不禁捧腹大笑，并在愉快轻松的气氛中学到了很多东西。

将一个复杂的事物简化并用易于理解的语言表述出来是最不容易的。完成这本书的背后，安老师一定积累了大量的知识储备，并经过了缜密的思考。他的著作成功地解答了很多人对古琴的迷惑和难以启齿的疑问，这让我对安老师充满了尊敬之情。在此，我要真诚地对他的勇气和辛勤的工作表示感谢！谢谢你揭开了古琴艺术的神秘面纱！