《潘诺夫斯基论提香》潘诺夫斯基推崇提香

本书是一位著名的德国艺术史学者对一位文艺复兴时期著名的意大利画师及其作品的研究和讨论，也是一本专著，具有学术研究的意义。对于研究和学习西方艺术史的读者非常有帮助。

潘诺夫斯基是美国德裔犹太学者，著名艺术史家。他提出了图像学的艺术史研究方法，用以揭示视觉艺术中的主题和母题的社会、文化和历史背景。图像学方法是一种借助一切可入手的图像或文字来源来探寻一件艺术作品曾经的意义的研究方法，也是本书的理论基础。本书算是潘诺夫斯基的遗作，作者在书稿最终出版前离世。

提香一直是潘诺夫斯基最喜欢的画师，他说他是有史以来最伟大的色彩大师。提香是意大利文艺复兴后期威尼斯画派的代表画家。他生活的年代略晚于“文艺复兴三杰”(达芬奇/米开朗琪罗/拉斐尔)。在当时，他被称为“群星中的太阳”他的肖像画能揭示人物内心世界。潘诺夫斯基对提香画作的解读除了色彩、构图之外，最欣赏和惊叹的就是人物肖像、眼神的设计。

全书共分为6章，讲述了提香的生平和社会背景，其作品中的宗教元素及其渊源；中世纪程式和古典程式、对时间、爱与美的反思，最后重点总结了提香和奥维德。每章都做了大量的脚注和参考文件。两位大师都是距今时间较远，在阅读本书内容时，要勤思考与现有理论和发展结合。文艺复兴时期的宗教信仰和思想解放，需要有一定的基础才更好理解。

喜人的是，本书设计成了大开本，对于内容的全面连续性展示十分友好。提香的经典画作也做了胶版纸彩色印刷，清晰度有保障。页面右侧留了空白，可做笔记梳理。

潘诺夫斯基认为图像具有三层含义，包括自然主义、习俗的意义、内在的意义，不包括符号意义。在分析和研究提香画作时，他对画法和技巧剖析之外，更多的就是在研究气内在意境，人物设计和代入当时的语境和艺术发展。提香一生的艺术风格也有所变化。

“提香和奥维德”也是潘诺夫斯基1967年在UCLA讲座的最后一讲，奥维德的《变形记》是影响最广泛的古希腊神话著作之一，波提切利、提香、毕加索等各个时期的艺术家都从此书中汲取灵感，创作出传世作品。提香曾以奥维德《变形记》中的故事为主题，为西班牙菲利普二世创作了七幅作品——《达那厄》《维纳斯和阿多尼斯》《珀耳修斯和安德洛墨达》《抢夺欧罗巴》《戴安娜与阿克泰翁》《戴安娜和卡利斯托》《阿克泰翁之死》。潘诺夫斯基对这些作品也做了深刻解析，并将提香将这些“诗画”中的诗解读了出来。

本书的信息量大，内容丰富，对于初学者有一定难度，对于艺术史专业的研究者和学生来说是非常可贵的一手材料，推荐阅读。