《寂静的绝响》书法之美：寂静绝响，心静如水

自东汉末年以来，随着古代书法艺术的不断发展，行书诞生并兼具实用性和艺术性。这种介于楷书和草书之间的字体很快为广大书法爱好者所接受。放纵流动的写法将古人纵情于山水中的自由与不羁的性格表现得淋漓尽致，点画细若游丝却依然兼顾楷书的端正平稳。行书是一种既古老又充满活力的书法艺术。

《寂静的绝响》这本书中，作者整理出了中国书法十大名帖的故事，穿插书法细节图和二维码，带领我们深入了解书法原作细节并感受行书的美感。大家的作品展现了艺术感和书写时的一气呵成贯通感，领略了这独一无二的传统艺术。感受行书的美感不仅仅是对这种艺术的欣赏，也是对一种生活态度的感受。在规范下难以探寻笔尖自由的灵魂状态下，这种美感能够让我们轻松应对生活中的苦难并保持一种乐观积极的态度。行书所体现的“错落大小、调整轻重、左右挥洒、上下贯穿、力求和谐”的二十字特点完整、准确地表述出了这一理念。

王羲之在多年的疾病折磨中到了生命的五十岁。身负家族命运的他深知时日不多，即便有保家卫国的机会，他也有心无力。于是，他只能纵情于山水中，将满身的悲伤寄托于曲水流觞之中。他可以在这四十多人的大Party之中沉浸，并在觥筹交错中写下了永和九年，岁在癸丑…等作品。

相比之下，颜真卿的境况则不那么幸福，他是在动乱之中完成的《祭侄稿》。创作之时，颜真卿经历了山河破碎，千里无人。他的亲人也被重创至死。颜真卿花费了大量时间构思和字斟句酌，为他的亲人悲惨遭遇感到痛苦。他所做的大量文字修改部分实际上是对亲人遭遇的不忍之情。在这种情绪的影响下，“字如其人”这一理念体现得淋漓尽致。颜真卿对“父陷子死”、“呜呼哀哉”的解读将一代书法家流露的真情表现得十分深刻。

情绪借笔尖而抒发，这是达到抒发的高度境界。行书的特点仅仅是一种概括，更重要的是其书写者。他的文学积淀，人生状态，他的呼吸，他的心绪等等都可以在纸上流淌，让后人感受到那种生生不息的力量。这正是我们应该高度重视几千年书法文化传承的部分。