高峰巅峰之路：一本书读透入世的巅峰图像

我怀着对《清明上河图》的求知欲，翻开了这本书。从小就知道这幅画描绘的是一个最后的繁盛时代，也知道这张图画得细致，有史料价值。但是，具体要怎么看这张画很难。原作太大了，印刷出来，缩小的那个图总看不清。截取局部，又难免损失一些联系，总是遗憾。

我觉得这本书还是很吸引人的。其中引用的一句话是：“那个瞬间即是永恒。……艺术家的手笔，将一切停留在了最美好、最丰盛的高峰体验里。” 这句话表达了画家的精髓，这是一种瞬间的永恒，表现在画作上则让一切都停留在最美好、最丰盛的高峰体验里。

这本书也有硬科学的部分。例如，它说到长卷是一种中国古代绘画形式的特征。相对于西方绘画，长卷还要多加一个时间的维度，这张《清明上河图》除了时间线外，还有空间在平移，仿佛一路长镜头推到底。

另外一个让我印象深刻的点是，画家画水，意又不在水。这种隐晦的表达是中国古代独有的美。比如，汴河的水，其实可以理解为“流动”的一种暗示。画家把近二分之一的画面都留给水面，制造出的空间关系引人深思。

作者还分析了一些具体的局部，描写得非常生动。对于这张画，我认为不能只“看”，因为它背后隐含的东西太多了。这本书给人的感觉就很适合随时翻开，跟随心意，踏上一段旅程。如果读到某个画面的细节或某段分析能够有所启发，那便是极好的。

最后，作者提出一个问题：《清明上河图》难道是以实写虚？这是一种深入探究的思考，让人产生更多的联想和进一步的思考。