再见绘梨，一曲无声炸毁大楼

当提到藤本树，你一定不能忽视他的代表作《再见绘梨》。很难相信，这部上乘之作竟是由一位年仅92岁的年轻漫画家创作出来的。

藤本树的创作世界里充满了“混乱感”，其中融合了模糊的“现实”与“故事”之间的边界。在他的作品里，画面与情节的双重震撼会给读者带来充分的冲击。

《再见绘梨》采用了电影化的叙述方式，男主角优太的母亲在临终前送给他一部相机，并希望他能够记录下一些自己的最后时光，并将它编辑成为一部作品。优太按照母亲的要求去做，镜头下的母亲充满了温情和善良，他只在作品中保留了母亲快乐和美好的形象。然而，作品在学校公开放映后却引起了同学们的嘲笑和讽刺。优太想要一死了之，却偶然遇到了女主角绘梨。绘梨对优太的作品评价很高，并希望他能够继续拍摄新的作品。两人之后相约在一起大量观影，为下一步的作品做准备。

人们选择用镜头记录下那些稍纵即逝的回忆。镜头与回忆是《再见绘梨》中最重要的两个意向。漫画里的世界构建了镜头中的世界、现实中的世界、回忆中的世界和想象中的世界等多个世界，它们都完美地融合在了一起。我们跟随着优太深陷于一个个镜头构成的回忆之中，又随着绘梨最终从无限的回忆中得到了解脱。

藤本树曾在《再见绘梨》中说过：“所谓创作，就是要踏入受众的内心情结，使他们或欢笑或哭泣，对吧。如果创作者因此不会受伤，就太不公平了吧”。这句话表达了他对作品和读者都负责任的态度。

根据其他专业人士的分析，这部作品可以分为五个层级，包括电影中的电影和虚构中的虚构。最后，作品整合成为完整的第六层。在这个神作中，人物、故事情节和画面都堪称完美。

我们的青春或许也有很多奇幻色彩，但在成长之后，它们会一一消失殆尽。我们需要一次“爆炸”来和曾经的自己告别，这也是成长过程中不可避免的一部分。我们不能判断自己是否变得更好或更坏，我们唯一要做的是去接受，并接受那场爆炸，让它炸毁我们脑海中的大楼。这就是我们成长的轨迹，我们需要去接受对过去的告别和未来的迎接。